Reparto: Marjoe Gortner, Caroline Munro, Christopher Plummer, David Hasselhoff, Robert Tessier, Joe Spinell
SINOPSIS
Stella Star y Akton son dos contrabandistas perseguidos por la policía interespacial. Tras toparse con una nave abandonada en la que encuentran a un moribundo superviviente, son atrapados y condenados a pasar el resto de sus días en prisión. Sin embargo, pronto serán excarcelados y reclutados por el Emperador para que lleven a cabo una misión relacionada con la nave que encontraron.
REVIEW
Primeriza y de las mejores "explotation" de LA GUERRA DE LAS GALAXIAS, todo un lujo de culto cultazo, una pelicula con grandes homenajes pulp, a Ray Harryhausen, la serie b, serie z, Barbarella, Star Wars, Star Trek... y similares, llena eso si, simplicidad, un presupuesto optimo, un guion certero, y un elenco bastante interesante de culto a dia de hoy: Joe Spinell, David Hasselhoff, y la bella y encantadora Caroline Munro. Ah, y como cameo: Nadia Cassini.
En gran exito europeo (tambien en nuestro pais por cierto) y casi a nivel mundial, debido a sus carismaticos actores yankis (ejemplo, Christopher Plummer). Ah, y como no, hablando de doblajes de audio, he aqui uno perfecto y nostalgico.
SPOILER El unico fallo que tuvo en su dia, y que lo sigue manteniendo es la extraña muerte del heroe de la pelicula (un verdadero Dios en potencia).... me pregunto lo que muchos aun se preguntan: Por qué??
Intérpretes: Belinda Mayne (Thelma Joyce), Mark Bodin (Roy), Roberto Barrese, Benny Aldrich, Michele Soavi (Burt), Judy Perrin (Maureen), Don Parkinson, Claudio Falanga, Vincenzo Falange, Donald Hodson
SINOPSIS
A medida que el mundo espera el regreso de dos astronautas de una misión espacial, una espeleóloga, Thelma, y su novio se abren camino por la ciudad hacia un canal de televisión para participar en un programa. Llega justo a tiempo para ser entrevistada por el presentador del programa. A mitad, ella se indispone, obligando a que el programa sea cancelado. Thelma, es psíquica y ha experimentado episodios de este tipo antes. Mientras, al salir del estudio de televisión para reunirse con sus amigos del club de espeleología, la nave espacial choca en el océano y la marina manda un helicóptero en busca de supervivientes. Thelma viaja a la costa y se encuentra con su profesor quien le informa que ella debe aprender a vivir con las extrañas sensaciones psiquicas que experimenta. Ella, su novio y sus amigos realizan una expedición a unas cuevas en Colorado. En el camino a su destino, los espeleólogos escuchan un boletín de radio en el que se afirma que después de los astronautas regresaron a la Tierra, su nave se encontró vacía. Al llegar a la zona cerca de las cuevas que tienen intención de explorar, el grupo realiza los preparativos necesarios para comenzar la expedición. En su transcurso, uno de ellos descubre unas piedras extrañas en el suelo y coge una. Más tarde se le da a Thelma como un regalo. Ella lo pone en la mochila ...
REVIEW
Probablemente la característica más interesante de esta ALIEN 2, como la película de Ridley Scott, es que le debe mucho al género ciencia-ficcion de la década de 1950. Sin embargo, mientras que Scott (y muchos de sus imitadores posteriores) utilizan la ciencia-ficción Hollywoodiense como modelo, el director Ciro Hipólito introduce elementos de ciencia ficción británico trabajada en el mismo período. La influencia más evidente en Hipólito podria ser Quatermass II (1957), adaptado de serie Nigel Kneale para la BBC del mismo nombre (Allí, parte de una invasión extraterrestre que participan esporas exóticas erupción de piedras ahuecadas que llegó al planeta en una lluvia de meteoritos. Las esporas penetran en el huésped humano y luchar contra ella en nombre de una mente colmena extranjero. En el caso de esta película, las criaturas que están contenidas dentro de las piedras esparcidas por el suelo y parecen tomar el control de los cuerpos de sus víctimas, al menos por un tiempo, pero el objetivo parece ser su destrucción, ademas el hecho de que la aparición de las piedras este vinculada a la misión espacial de regresó, en particular, a la misteriosa desaparición de la tripulación, sugiere una alusión a la adaptación de la obra original El experimento del Dr. Qautermass).
Otra influencia importante en esta película es El terror Trollenberg (1958), otra adaptación de una serie de TV. Aunque la localización de la película es algo diferente de la de producción de Hipólito, que se establece principalmente en una montaña de Austria en lugar de una red de cuevas, hay elementos comunes, incluyendo la muerte por decapitación y un encuentro misterioso con un cadáver reanimado. Las similitudes entre las dos imágenes están subrayados por la presencia de la actriz anglo-alemán Belinda Mayne, que interpreta a una telépata que desarrolla un vínculo psíquico con los extraterrestres, haciéndose eco del mismo personaje de Janet Munro en la pelicula El terror Trollenberg.
El bajo presupuesto se nota en las particulares localizaciones varias (y unicas) que son un estudio de television, una bolera, una cuevas (que mas parecen las cuevas de unas obras regionales de una construccion sin acabar aun) y unas escenas exteriores por lugares anonimos de la ciudad de San Diego (esto obviamente destacable en su dia, especialmente por ser una produccion italiana trabajando en EEUU)
La cinematografia tampoco destaca por ser impresionante tecnica. Es mas sin ser todo lo contrario, el director nos sorprende con demasiados planos largos irreleveantes (en concreto en la expedicion por las cuevas, que casi parece un documental), planos con camara en mano (bastante amateur), y un largo etcetera. El diseño de produccion es mas bien "cutre", como ejemplos digamos que en el estudio de television en el programa solo hay cinco personas en el tema. La musica corre mejor suerte, gracias a las guitarras y sintetizadores de Guido y Maurizio De Angelis destacables por sus aportaciones a todo tipo de cine italiano mayormente de los 70s y 80s. El guion tambien del propio director Ciro Ippolito, sufre de una variedad de deficiencias excesivo, con banales diálogos y unos agujeros graves (como por ejemplo, faltan detalles sobre el propósito de la misión espacial, su misteriosa desaparición y la conexión este caso con las piedras extraño que de repente han aparecido en el planeta. Aunque muchos críticos han afirmado que las piedras son el resultado de una lluvia de meteoros, esto se debe principalmente conjeturas ya que la cuestión no se aborda directamente en la película. De hecho, según lo escrito por Hipólito, gran parte de la mecánica de la trama se dejan abiertas a la interpretación, su ser implícita, sobreexplica o simplemente ignora por completo a el público para rellenar los vacíos en sí. En un primer borrador del guión, parece posible que la mayoría de los acontecimientos retratados eran en realidad el resultado de un episodio psicótico o delirante experimentado por una heroína hipersensibles (como se sugiere en algunos de los diálogos). Sin embargo, la aparición del rotulo del título final con: "Usted podría ser el siguiente!", hace que esta idea se esfume).
Al fin y al cabo, a mitad de pelicula descubrimos que ALIEN 2, no es mas que cine de terror "tipo viernes 13", donde los espeologos van muriendo uno a uno en las cuevas laberinticas asesinados en este caso por seres extraterrestres. No quita que se repitan nuevamente los tipicos cliches de este tipo de subgenero (ejemplo claro: en un momento dado, un miembro del equipo (Michele Soavi) enciende dos velas y comienza a escribir en una caverna, probable que esta llena de metano).
Para colmo de males el climax final de la pelicula deja mucho que desear. La falta de recursos en produccion se hace notar en quiza uno de los finales mas psicotronicos del cine italiano (a la gloria de GOMIA TERROR EN EL MAR EGEO). Lo que sugiere que se quedaron sin dinero o no había idea de cómo poner fin a la historia correctamente. A pesar de sus deficiencias enormes, ALIEN 2 no deja de tener sus propios méritos. Entre ellos la fotografia perfecta de Silvio Frashcetti, innovando en cierto modo, como muchos directores de foto italianos de por aquellas epocas cineastas. Dando una creatividad, espontaneidad que sugiere misterio e incertidumbre. Destacar tambien la creativa ediccion del montaje. Y por supuesto destacar lo mas meritorio y exitoso de esta pelicula, el gore. Tremendas escenas gore y violentas, muy de vez en cuando alegran la vista del "devorador sangriento ochentero" (el efecto más impresionante es, probablemente, un espectacular pre-Scanners (1980), la explosion de una cabeza cuando un parásito alienígena quiere salir del muñón ensangrentado que no es mas ni menos que el cuello de la víctima).
Miembro del elenco de tecnicos,el por aquellos tiempos joven cineasta Michele Soavi también aparece como actor.
DESTACAR ESTA PELICULA EN ESPAÑA COMO CINE DE CULTO JOSE FRADE (RECORDAD QUE LA CARATULA ERA UN FACTOR IMPORTANTE EN LOS VIDEOCLUBS ANTIGUAMENTE) Y LA DE ALIEN 2 ERA UNA DE LAS MAS TERRORIFICAS QUE HABIA, HUBO Y HABRA. POR DESGRACIA, AL IGUAL QUE TODO EL VHS DISTRIBUIDO POR JOSE FRADE, ALIEN 2 FUE CENSURADA, CASI 6 MINUTOS DE TOTALIDAD, COMO SIEMPRE NUNCA SE SABRA EL PORQUE. POR SUERTE A DIA DE HOY, EXISTE UN MONTAJE DVD-VHS PERFECTO, UNICO Y UNCUT, Y DIFICIL DE ENCONTRAR (NO ESTA EN LA RED).
Cheech y Chong (Richard "Cheech" Marin y Tommy Chong) fue un dúo humorístico alla por principios de los 70s hasta su separacion a mediados de los 80s (del mismo modo que duos como Bud Spencer y Terence Hill en el spaguetti-western, o Pajares y Esteso en el cine español del destape).
Cheech & Chong comenzaron como duo de comediantes de night-clubs en los 70s para luego grabar albums musicales con chistes y canciones humorísticos (estilo los de Arevalo aqui en España). Mas tarde se lanzarian a una carrera cinematográfica de 7 películas como dúo (sin contar los dos cameos en las grandisimas JO QUE NOCHE de Scorsese y LOS DESMADRADOS PIRATAS DE BARBA AMARILLA de Champman).
Desde la primera pelicula titulada aqui en españa COMO HUMO SE VA hasta la ultima FUERA DE MI HABITACION, Cheech & Chong combinaron los chistes faciles en sus peliculas con la mezcla prominente de tematica hippie, el consumo de estupefacientes en concreto de la marihuana, el humor negro, el cachondeo de la inmigracion ilegal mejicana y como no, el genero erotico-sexy (el destape yanki). De normal se mantuvieron fieles en su personaje, Cheech era el parlanchin y caradura que se comia al final todos los marrones, y Chong el fumeta calladito que salia de todas bien parado. En 1985 tomarían caminos separados hasta a dia de hoy, reunidos nuevamente, siguen realizando shows de comedia juntos.
COMO HUMO SE VA (1978)
Título original: Up in Smoke (AKA Cheech and Chong's Up in Smoke) Director: Lou Adler, Tommy Chong Guión: Tommy Chong, Cheech Marin País: EE.UU. Año: 1978 Género: Comedia Reparto: Cheech Marin, Tommy Chong, Tom Skerritt, Stacy Keach, Edie Adams, Strother Martin, Harold Fong, Richard Novo, Jane Moder, Pam Bille, Arthur Roberts, Ellen Barkin
Cheech y Chong se conocen por casualidad (es su destino) en las carreteras de California. Cheech tiene una boda en Mexico y la forma mas barata de viajar es siendo deportado, se le une Chong en el viajecito en busca de alguna droga por el camino. A la vuelta para llegar a casa, tras un malentendido, se les encomienda conducir una furgoneta hacia los Estados Unidos. Inconsciente a sabiendas de que la furgoneta esta construida completamente de marihuana, realizando una roadmovie llena de aventuras y desventuras.
Pelicula a dia de hoy de culto. La primera de la pareja formada por Cheech & Chong, y todo un deleite. Disparatada y surrealista comedia repleta de graciosos gangs de la epoca de los 70s, con tendencias mas que directas hacia el humor negro latino (por ejemplo que decir que en su dia las peliculas no parodiaban el consumo de la marihuana, sino que eran todo seriedad, aqui, todo lo contrario).
Guión de los propios Cheech&Chong, tipica ochentera americanada en realizacion y escenografía (comparten direccion Lou Adler y Tommy Chong), y secundarios de lujo como Tom Skerritt o Stacy Keach. En España el doblaje al castellano perfecto.
El titulo original fue cambiado, y que decir de las voces en castellano del doblaje, geniales aportes por parte de Manuel Peiro (Cheech, con acento latino) y Juan Logar (Chong), impresionantemente doblaron por suerte al duo en casi todas las ocasiones.
COMO FLOTAS TIO (1980)
Año: 1980 Duración: 88 min. Pais: USA Género: Comedia Director: Tommy Chong Reparto:Cheech Marin, Tommy Chong, Evelyn Guerrero, Betty Kennedy, Sy Kramer, Rikki Marin, Bob McClurg, Edie McClurg, Paul Reubens, Missy Cleveland, Phil Hartman, Kim Hopkins, Susan Mechsner, Cassandra Peterson, Ben Powers, Rick Sawaya, John Steadman, Natividad Vacío, Rita Wilson, Michael Winslow
Cheech debe lidiar con la inesperada pérdida de su trabajo, su maldito vecino enojado, y tratar de ligarse a su sexy amiga Donna. Para ello y estar solo en casa con intenciones sexuales hacia Donna, manda a Chong que se reúna con Red (el primo de Cheech interpretado por el mismo tambien), lo que dara a una serie de aventuras salvajes por todo Hollywood, durante toda la noche, desde su comienzo en el hotel donde no quieren darle el equipaje a Red hasta que no pague, pasando por el nightclub y la gran bolsa de brotes de maria, hasta llegar a un encuentro final en la tercera fase con un ovni.
Disparatadisima segunda parte de las aventuras de Cheech&Chong, para muchos una de las mas salvajemente divertidas de toda la saga. Una vez mas, los chistes faciles hacia el consumo de maria y la inmigracion ilegal.
Dirige totalmente Tommy Chong, y se nota que es su primera pelicula. Cameos (bueno, la primera vez en pantalla de ambos) de Michael "sonidos" Winslow de LOCA ACADEMIA DE POLICIA y tambien de PEE WEE HERMAN (Paul Reubens). Destacan las presencias femeninas de Evelyn Guerrero (en el papel de Donna, la amiguita de Cheech, que repetiria en 3 ocasiones) y el cameo de la esposa real de Chong, Shelby Chong, que apareceria de nuevo tambien en tres ocasiones mas.
De culto, cultazo. Existe versiones diferentes de esta pelicula en USA, en concreto una de ellas, tiene la escena (que se echa en falta) de Tommy Chong y el primo Red en la nave ovni tras la abduccion extraterrestre.
VENDEMOS CHOCOLATE (1981)
Director: Tommy Chong
Guionistas: Tommy Chong,Cheech Marin
Intérpretes: Tommy Chong, Cheech Marin, Benita Barrie, Sandra Bernhard, Big Yank, Don Carlson, David Castle, Jerry Chambers, Jennifer Child, Shelby Chong, Tony Cox.
SINOPSIS
Bajo la tapadera de vendedores de helados, Cheech y Chong ganan una fortuna vendiendo marihuana y poseen ademas un gran campo de maria, donde tienen a un tio experimentando con ella. Tras ellos la policia, el trio mas inepto del departamento liderado por el sargento stedanko (Stacey Keach). En la cena en un restaurante deluxe, Cheech se topa con su amiguita Donna, y su amigo, alli empiezan los problemas convertidos en divertidas aventuras y desventuras.
REVIEW
La mejor y mas divertida de todas las peliculas de Cheech & Chong. Increible es poco para el aficionado a este singular duo. Dos para adelante y dos para detras, VENDEMOS CHOCOLATE esta justo en medio, demostrando que a pesar de que no es oro todo lo que reluce, y recordemos que hacer reir es dificil y mas en el cine.
Tommy Chong dirige (supongo lo que seria su mejor pelicula) y se nota porque en la actuacion atipica da paso a los chistes de Cheech Marin (por cierto que no lo he dicho aun, pero al que no le guste este duo, le resultara apabullantemente irritable el señor Marin). El mejor guion y mejor realizado de todas sus aventuras (en alguna entrevista ellos mismos lo aseguran). Buena musica y buena cinematografia.
De nuevo aparecen brevemente Stacey Keach (ya en sus horas bajas) y Pee Wee Herman, con un papel mas a su alocado personaje (que mas tarde explotaria Tim Burton, para su suerte o desgracia) y tambien como no, Evelyn Guerrero como Donna (aqui con su personaje mas explotadito) y un cameo de Shelby Chong (si, es la fitness buenorra).
Para rememorar la famosa escena donde Cheech en pelota picada da el espectaculo agarrado en un ascensor exterior de cristal (recordemos que en plena faena con Donna, ha tenido que saltar al balcon del apartamento, puesto que el novio de Donna ha salido de la carcel y va en su busca).
TODO ESTA MUY DURO (1982)
Director: Thomas K. Avildsen
Int: Cheech Marin, Tommy Chong, Toni Attell, Mike Bacarella, Billy Beck, Don Bovingloh, Richard ´Moon´ Calhoun, Jennifer Condos, John Corrona
SINOPSIS
Slyman y Habib (dos principes arabes muy muy ricos) contratan a Chong y Chech para conducir una limusina hasta Las Vegas, con 5 millones de dólares escondidos en el asiento delantero sin que ellos lo sepan. Por desgracia, para poder llegar hasta allí, la pareja va vendiendo el coche pieza a pieza para conseguir gasolina hasta llegar a su destino, incluido por supuesto tambien, el millonario asiento delantero. Cheech y Chong cumplen su cometido tal como creen, llevar la limosina hasta Las Vegas, pero Slyman y Habib les persiguen, al enterarse de que han perdido el dinero, y juran matarles después de una lenta tortura.
REVIEW
Divertisima comedia de Cheech & Chong, quiza la ultima pieza grande de su coleccion como pareja comica (pues lo siguiente que vendria desmerece mucho de ellos), una pena. Ante todo estamos de nuevo ante una road-movie, con el aliciente de ver por partida doble al duo, tanto como ellos mismos, como sus locos principes arabes (caracterizados).
Destacar el papelon unico que se hace aqui Tommy Chong, demostrando su valia como actor (aunque sea por partida doble, para bien o para mal), que quiza estaba muy estereotipada anteriormente. De todos modos, en esta pelicula se come a Cheech completamente, haciendo callar en su dia a muchos que lo difamaban.
Tipica pelicula ochentera, con un desenlace final bastante bastante curioso (ojo al dato). Destacar de nuevo el magnifico doblaje al castellano, muy elaborado en los chistes del duo.
SEGUIMOS FUMANDO (1983)
Director: Tommy Chong
Reparto: Cheech Marin, Tommy Chong
SINOPSIS
Cheech y Chong continúan haciendo de las suyas: aquí ambos muestran su lado más salvaje, alocado, descontrolado, interpretando esos personajes descabellados y secuencias delirantes que los han convertido en unos de los actores más “estrellados” de la historia del Cine. Estamos ante el “colocón” definitivo de Cheech y Chong.
REVIEW
La ultima y definitiva (pelicula editada en nuestro pais del duo Cheech&Chong) que paso con mas penita que gloria, y todo hay que decirlo, porque es muy flojita. Y es que los años no pasan en valde, y a pesar de tener muchisimos fans, la decada de los 80s (en concreto, los mediados) fueron increiblemente destacables por montones de comedias filmicas en aprovechamiento mayormente a los comicos de la SNL, como Steve Martin, Eddie Murphy, Chevy Chase....
En definitiva, que se acabo el rollo para el duo Cheech & Chong, ademas Cheech Marin aprovecho el tiron para intentar brillar en solitario (algo que siempre deseo) pero sin mucha suerte (al menos destacable en las peliculas años 90s gracias a Robert Rodriguez).
Seguimos fumando podria considerarse aqui en España la pelicula final (el fin) de este duo comico que dio tanto que hablar en los 70s, apagandose por unas razones u otras tristemente a mediados de los 80s.
Irónica y desmitificadora versión del clásico de Alejandro Dumas, Los tres mosqueteros, rodada por uno de los directores más versátiles y capacitados del cine moderno, un acertado Richard Lester que demostró su valía saltando de un estilo a otro con virtudes y talento, fue el artífice de una de las películas más bellas y románticas que se recuerden, la crepuscular y poética Robin y Marian, con un Sean Connery como Robin de Sherwood mítico y glorificador, él también fue precursor del videoclip y las nuevas formas visuales en sendos documentales al servicio del fenómeno The Beatles en Help y Qué noche la de aquel día respectivamente, y también dirigió la fantástica segunda y simpática y cómica tercera, entregas de la saga Superman, se adentró hasta en el drama e incluso en el musical con Golfus de Roma, por todo ello mi reconocimiento a un tipo peculiar que elevó el cine a cotas de puro entretenimiento.
Posee un reparto multiestelar con un entonado Michael York como el joven D´Artagnan, Richard Chamberlain, Oliver Reed, Frank Finlay como mosqueteros, una guapa Raquel Welch, Faye Dunaway, Geraldine Chaplin (La Reina), un malvado Christopher Lee como Rochefort, y posteriormente en la ultima entrega unos modernos (ochenteros) Kim Catrall (como la malvada hija de Milady) y C.Thomas Howell (como el noble hijo de Atos),y una a todas excelente caracterización de Charlton Heston como Cardenal Richeliu, todos al servicio de un espectáculo que no desfallece y contagia al espectador de ese aire desenfadado, alegre y loable de todo el relato.
Películas a recordar por sus virtudes, su tono bufonesco y la labor de cámara de un director funcional y artesanal como Richard Lester.
A destacar esa sensación festiva de todo el conjunto, unos insuperables Oliver Reed y Charlton Heston, la partitura de Michel Legrand, la mezcla deliciosa de un film que no ha envejecido tan mal como se esperaba. Eso si, las comparaciones son odiosas y bien fue comparada o aun lo es por el clasico de Gene Kelly, otra obra maestra del 1948.
Lester rodó de manera simultánea y con acierto Los tres mosqueteros y Los cuatro mosqueteros en los estudios cinematográficos Roma de Madrid, logrando en este Los diamantes de la Reina una adaptación burlesca, ágil, con momentos cercanos al slapstick y toques de comedia del absurdo, una película de ritmos enloquecidos y dosis de encanto. Quince años despues realizo lo que seria por desgracia su ultima pelicula, El regreso de los mosqueteros, acabando la trilogia asi con una pelicula maldita debido al accidente mortal del actor y buen amigo del director, Roy Kinnear, pasando a la historia del cine.
Título original: The Three Musketeers Año: 1973 País: USA Género: Aventuras Literarias Duración: 102 min Director:Richard Lester
Reparto: Michael York, Oliver Reed, Richard Chamberlain, Frank Finlay, Raquel Welch, Faye Dunaway, Charlton Heston, Christopher Lee, Geraldine Chaplin
Argumento:D'Artagnan (Michael York), un joven aspirante a convertirse en mosquetero del Rey Luis XIII (Jean-Pierre Cassel) llega a la bulliciosa ciudad de París. Allí entablará amistad con tres mosqueteros que atienden por los nombres de Athos (Oliver Reed), Porthos (Frank Finlay) y Aramis (Richard Chamberlain). También conocerá el amor gracias a su contacto con la bella Constance (Raquel Welch) y se verá enfrentado a la guardia del Cardenal Richelieu (Charlton Heston) y a su peligroso lugarteniente Rochefort (Christopher Lee), en una peligrosa misión para salvar el honor de su Reina (Geraldine Chaplin).
Comentario: A medio camino entre la gamberrada más descarada, y una muy fiel adaptación de la obra de Dumas, es una genial película de aventuras al viejo estilo. Es una adaptación de capa y espada planteada desde el respeto pero también desde el desenfado y las ganas de divertirse, que trata los temas propios de este tipo de relatos: las ansias de poder, la corrupción y la amistad, aderazados con un sano humor de sal gorda, dobles sentidos sexuales no demasiado rebuscados y una divertida exaltación del golpe y la pantomima: las espadas (con espectaculares escenas de esgrima) a menudo ceden el paso a los puños y las sillas que vuelan en peleas de taberna, haciendo la película más divertida a cada momento, sin abandonar nunca la historia original de los libros de Dumas.
El reparto es un auténtico lujo, con un Michael York en la cumbre de su carrera, una esplendorosa Raquel Welch que seduce en cada plano, un Christopher Lee magnífico intrepretando a un villano como pocos saben hacerlo, un Charlton Heston que, más que un actor interpretando un papel, parece el propio Richelieu reencarnado, y el resto de magníficos actores: Richard Chamberlain, Geraldine Chaplin, Oliver Reed, Faye Dunaway... ninguna superestrella, pero todos actores más que conocidos y de sobrado talento que no hacen más que enriquecer la película.
Rodada en magníficos escenarios naturales de España, y con una adaptación que ahondaba en la novela original, la duración original del film iba a ser de tres horas, pero los productores vieron que tenían bastante metraje para montar una segunda parte, que sería estrenada un año después, así que en realidad existen dos películas que continúan la misma historia: una primera, titulada "Los Tres Mosqueteros: Los Diamantes de la Reina", que es la que nos ocupa, y una continuación titulada "Los Cuatro Mosqueteros: La Venganza de Milady".
Título original: The Four Musketeers Año: 1974 País: USA Género: Aventuras Literarias Duración: 102 min Director:Richard Lester
Reparto:Michael York, Oliver Reed, Richard Chamberlain, Frank Finlay, Raquel Welch, Faye Dunaway, Charlton Heston, Christopher Lee, Geraldine Chaplin
Argumento:D'Artagnan (Michael York) ha ingresado en los mosqueteros. Los jugonotes ocupan La Rochela y la Reina (Geraldine Chaplin) está enamorada de Buckingham, quien pronto enviará una flota para ayudar a los rebeldes. Richelieu (Charlton Heston) recluta a Rochefort (Christopher Lee) para que secuestre a Constance (Rachel Welch), mensajera de la Reina y amor de D'Artagnan. Pero pronto se convierte en la enemiga jurada de D´Artagnan y, además, comparte con Athos una desgraciada historia. Milady (Faye Dunaway) parte hacia Inglaterra para liquidar a Buckingham; los mosqueteros combaten contra los rebeldes. Milady, con ayuda de Rochefort, se dedica entonces a sus planes particulares. ¿Podrá D´Artagnan salvar a Constance, derrotar a Rochefort, escapar de las iras de De Winter y librarse del Cardenal? Todos para uno y uno para todos.
COMENTARIO Interesantisima segunda parte de la original (repito, rodada al mismo tiempo estrenada un año despues), de nuevo con el magnifico elenco protagonista de York, Reed, Finlay y Chamberlain, secundados de nuevo por Heston, Lee, Dunaway, Chaplin, Welch... que por fin acaban con todos los cabos sueltos dejados al aire en la magnifica primera parte.
A destacar que esta pelicula fue censurado el desenlace final en España (razones?? ni idea) que coincide con las novelas de Dumas y por lo tanto continua con la consiguiente parte final de la trilogia.
Título original: The Return of the Musketeers Año: 1989 País: USA Género: Aventuras Literarias Duración: 97 min Director:Richard Lester
Reparto:Michael York, Oliver Reed, Richard Chamberlain, Christopher Lee, Frank Finlay, C. Thomas Howell, Kim Cattrall, Geraldine Chaplin, Agata Lys, Roy Kinnear, Pat Roach, Philippe Noiret, Eusebio Lázaro
Argumento:Veinte años han pasado desde el encuentro del joven D'Artagnan con los tres mosqueteros, Athos, Porthos y Aramis. Los mosqueteros son ya hombres de mediana edad: D'Artagnan, es un lugarteniente olvidado y amargado; Aramis, convertido a la religión, un sacerdote amante del placer y más dedicado a las damas que a las plegarias; Porthos, un rico terrateniente pero desgraciado arribista social, y Athos es un alcohólico solitario. En su retorno luchan en bandos diferentes: D'Artagnan y Porthos sirven al nuevo gobernador de Francia, mientras que Athos y Aramis están con los reformistas de la Fronda. Pero una llamada de la Reina les unirá de nuevo para una misión desesperada. Al mismo tiempo, una amenaza del pasado les reforzará en esta unión.
COMENTARIO Pelicula maldita donde las haya que hizo que el director Richard Lester dejara de hacer cine. Una gran pena. De todos modos, una gran continuacion, desenlace final, bastante nostalgico ochentero y no tan setentero como sus anteriores, rodado de nuevo en España y con el mismo elenco protagonista de mosqueteros, ya algo "viejos" y decaidos (profesionalmente). Las nuevas caras las ponen Kim Catrall en la cima de su carrera como la hija de Milady, y otro tambien en la cima de su carrera C.Thomas Howell como hijo de Atos. Destaca por curiosidad para acabar la trilogia, pero la mas floja de todas.
Como anecdota por comentar, no se incluyo la escena del accidente (caida del caballo) de la muerte del actor Roy Kinnear, que tanto dio que hablar en su dia por desgracia. Pero se puede ver casi de forma ironica (dado que es una escena con toque comico) en la escena del molino, cuando Dartagan va en busca de Aramis, que el personaje de Roy Kinnear tiene problemas con el control del caballo. Desde aqui un homenaje.
