ADAPTACIÓN: Santiago Moncada y Gonzalo Suárez basándose en los cuentos Beatriz y Mi hermana Antonia.
REPARTO: Carmen Sevilla (Doña Carlota), Nadiuska (Basilisa), Sandra Mozarowsky (Beatriz), José Sacristán (Máximo Bretal), Jorge Rivero (Fray Angel), Elsa Zabala (Saludadora), José Ruiz Lifante (Rata), Oscar Martín (Juan), Eduardo Bea (Tres dedos), Padro Luis Lavilla (Gondarín), José Luis Velasco (Cepillo), Sandalio Hernández (Cristamilde), Oscar Cortina (Herrero).
SINOPSIS Tres mujeres y un niño viven en un pazo gallego bajo un clima de supersticion y reprimida sensualidad. La llegada de un fraile desendadenara la pasion enfermiza de la joven Beatriz, su madre Carlota. Entretanto un miserable estudiantillo se opondra a la presion sexual ejercida sobre el, mientras ademas, la doncella recurre a un hechizo para curar a su hijo enfermo y entretejer sin saberlo la red malefica en la que todos los personajes se veran inmersos.
REVIEW Interesante adaptacion de los relatos de Valle-Inclán (Beatriz, Mi hermana Antonia y Rosarito) en una pelicula con un casi curioso reparto anecdotico de la epoca y dirigida por el polifacetico Gonzalo Suarez. No es el estilismo y modelico aquel que ocurrio con ALATRISTE, pero podria decirse que casi mas o menos igual fue lo sucedido cinematograficamente.
Una gran mezcla de religión y erotismo en un gran momento en el que ciertos aires de libertad llegaban al cine español.
Sandra Mozarowsky es Beatriz (uno de los mejores y mas recordados papeles de su corta vida), Nadiuska (todo un mito erótico en aquellos años) intrepreta a Basilisa, y a su cargo corren las escenas con más contenido sexual de la película. Carmen Sevilla, interpretando a Carlota, también dejará ver algo de su anatomía. El fornido actor internacional Jorge Rivero, es Fray Angel y José Sacristán interpretaba un correcto Máximo Bretal; único personaje a través del cual intenta hacerse oírse la voz de la razón, la ciencia y el sentido común en una casa de mujeres solitarias.
Descatalogada, imprescindible en una videoteca del cine español por excelencia.
TÍTULO ORIGINAL. 1 Chance sur 2 (Une Chance sur deux) AÑO. 1998
DIRECTOR. Patrice Leconte
REPARTO. Jean-Paul Belmondo, Alain Delon, Vanessa Paradis, Eric Defosse, Alexandre Iakovlev, Valery Gataev, Michael Aumont
SINOPSIS Alice tiene 20 años. Acaba de salir de la carcel y su pasion es robar coches. Su madre murio un mes atras. En una cinta de video le deja un mensaje en que le revela que estuvo enamorado de dos hombres, y que cualquiera de ellos podria ser su padre. Asi que cita a los dos, y a ambos les explica que ahi esta su hija. El asunto es que, tras la aparente vida normal de Leo y Julien se esconden dos aventureros de tomo y lomo. Y junto a su hija acaban metidos en un buen lio por culpa de una misteriosa maleta.
REVIEW Una de las ultimas de Belmondo y Delon, ambos juntos de nuevo despues de BORSALINO. Se une a ellos, la cantante Paradis, con el fin de rejuvenecer un poco la pelicula que devanea entre el topico de chica busca a su padre y se encuentra con dos. De todos modos, la maestria de Leconte tambien influye, entre el drama y la accion, ambas en este caso caras de una misma moneda, que entretiene lo justo a dia de hoy. Como curiosidad, ver de nuevo a Belmondo (muy a su pesar, dado que en esta pelicula tenia ya 65 años) con su hazaña mas mitica, ir montando en una escalerilla de helicoptero en marcha a varios metros del aire.
24 EL BANQUERO
http://www.megaupload.com/?d=JE8C48R0 http://www.megaupload.com/?d=OMHOB8T9 http://www.megaupload.com/?d=F0MNIOKI
25 LOS CAPOS NO MUEREN
http://www.megaupload.com/?d=NERJQUBY http://www.megaupload.com/?d=FYOW09YB http://www.megaupload.com/?d=NHSJM2JM
26 LOS HEREDEROS
http://www.megaupload.com/?d=TEEI2LGB http://www.megaupload.com/?d=2N07NU36 http://www.megaupload.com/?d=UBA53RG5
DIRECTOR Pedro Masó
GUIÓN Juan Madrid
MÚSICA Antón García Abril
FOTOGRAFÍA Alejandro Ulloa
REPARTO Imanol Arias, José Manuel Cervino, Patxi Andión, Ana Duato, Fernando Guillén, Assumpta Serna, José Coronado, Pedro Díez del Corral, Arturo Querejeta, Juan Calot, Enrique Simón, Isabel Serrano, Emma Ozores
Producción de RTVE de 2 temporadas, dirigida por Pedro Masó y escrita por el conocido escritor de novelas negras Juan Madrid. Se trata de una serie dedicada a los policías de elite que son seleccionados para integrar el grupo especial de la Brigada Central, adscrita a la dirección general de la seguridad del estado, para investigaciones de alto nivel, como el Crimen organizado, delincuencia internacional, narcotráfico o asesinatos en masa. Junto a la labor profesional de sus componentes, se acompaña un aspecto psicológico y personal de los mismos, en especial del jefe del grupo, un comisario, de raza gitana, apellidado Flores e interpretado por Imanol Arias, verdadero protagonista individual de la serie.
Su argumento se basaba en unos policías de élite que son seleccionados para integrar el grupo especial de la Brigada Central, adscrita a la Dirección General de la Seguridad del Estado, para investigaciones de alto nivel, como el crimen organizado, delincuencia internacional, narcotráfico o asesinatos en masa. Junto a la labor profesional de sus componentes, se acompaña un aspecto psicológico y personal de los mismos, en especial del jefe del grupo, un comisario de raza gitana, apellidado Manuel Flores e interpretado por Imanol Arias, verdadero protagonista individual de la serie. Junto a él trabajan el honesto y sobrio Comisario Poveda y violento agente Marchena, el sofisticado Lucas y el borrachín Pacheco. Algunos hechos narrados son reales. En el último episodio de la primera temporada, Flores era expulsado de la Brigada Central. Asi pues, en la segunda temporada Flores trabaja como representante de la policía española en el llamado grupo CETIS, un grupo creado en el ámbito europeo para la lucha contra el narcotráfico. En su tareas está asistido por el policía francés Stan Krazwinovicz.
Destaca los cameos de interesantes como Javier Bardem, Rosario Flores, Toni Canto, Ramiro Oliveros...
Fue ademas el despegue total para Imanol Arias (que en un principio se penso lo de protagonizarla porque preferia realizar teatro en Argentina), Assumta Serna, Patxi Andion, Ana Duato y Jose Coronado.
Que decir que para muchos, esta serie sera nuestra "MIAMI VICE" española particular.
TITULO ORIGINAL: Burnt Offerings (1976) DIRECTOR: Dan Curtis GUIÓN: William F. Nolan MÚSICA: Bob Cobert REPARTO: Karen Black, Oliver Reed, Bette Davis, Burgess Meredith, Eileen Heckart, Lee Montgomery, Dub Taylor
SINOPSIS El matrimonio formado por Ben y Marian, junto a su hijo David, alquilan una casa para pasar el verano fuera de la ciudad. Tras sorprenderse y ver lo impresionante que es el caseron, es entonces cuando comienzan a suceder extrañas circustancias psicologicas en el comportamiento del matrimonio, que ponen en alerta a toda la familia. Poco a poco, comprenden que la casa, aparentemente un lugar ideal, se convertira en su peor pesadilla.......
REVIEW Película de culto que merece tener mucha mas fama y sobretodo estar mejor tratada por muchos "críticos" de cine, ya que cumple, y de que manera, con todo lo que se le puede pedir a una producción de este tipo. Destacar tambien la fotografía, la cual contiene claros oscuros magistrales creando así una atmósfera genial, pasando de claustrofóbica a luminosa, y tambien la banda sonora, inmejorable el ritmo y tension (posteriormente plagiado en slashers como Viernes 13 (1980).
Dan Curtis rodó y coescribió esta película de culto, basada en un libro de Robert Marasco, de casa encantada antes de El resplandor (1980) o Terror en Amityville (1979), cuando este cine despegaba dentro del cine de terror. Los protagonistas son excelentes: el increiblemente bueno, Oliver Reed, Karen Black (atipica por aquel entonces sexsymbol), la estupenda Bette Davis (quiza sea su ultima gran interpretacion), y destacar el cameo de Burgess Meredith (con el que gano el festival curiosamente de Sitges).
Maravilloso realizar una pelicula asi, sin efectos especiales, ni gore, ni posesiones ni demas habituales en la década de los setenta y destacar notablemente. Solo una trama llena de tension con una casa y unas excepcionales geniales interpretaciones, gran acierto, por parte de Oliver Reed y Bette Davis en concreto (para el recuerdo la increible escena que ambos protagonizan, uno de esos momentos dentro del cine de terror, sin la necesidad de mostrar nada mas que las interpretaciones increíbles por parte de los actores). Aunque la propia Karen Black queda en un segundo plano, aun realizando una gran interpretación dentro de un perfil algo menor (suficiente para sus recursos) gano el premio mejor actriz en Sitges. De todos modos, el feeling del tandem Reed-Black (la relacion matrimonial) no se puede comparar ni por asomo al tandem Reed-Davis, que encaja a la perfeccion.
Curtis consigue rodar diversas secuencias terroríficas con pocos medios pero con mucho clase y estilo propio, dado que escribió este guión sabiendo a la perfección que es lo que quería mostrar, consiguiendo un producto casi genial, casi perfecto. Destacar en ello, su comienzo (la llegada a la casa y presentacion de personajes), como las apariciones de la muerte (en forma de chofer de limusina), la escena de la piscina (cuando Reed pierde la cabeza y casi ahoga a su propio hijo, con un realismo por cierto magistral), o el atipico e impresionante alucinante desenlace final (para mi, mucho mas perfecto que el del Resplandor). Todo a un ritmo acorde, dinamico y la vez, terrorifico.
Recordar que esta joya de culto, en España fue censurada casi 11 minutos en su totalidad, una pena. De momento y gracias a internet se puede disfrutar uncut (a la espera de que las leyes españolas, no los no impidan). Por suerte disfruto de un doblaje excepcional, como por ejemplo Oliver Reed doblado por Carlos Revilla (Homer Simpson antiguo)
Intérpretes: Belinda Mayne (Thelma Joyce), Mark Bodin (Roy), Roberto Barrese, Benny Aldrich, Michele Soavi (Burt), Judy Perrin (Maureen), Don Parkinson, Claudio Falanga, Vincenzo Falange, Donald Hodson
SINOPSIS
A medida que el mundo espera el regreso de dos astronautas de una misión espacial, una espeleóloga, Thelma, y su novio se abren camino por la ciudad hacia un canal de televisión para participar en un programa. Llega justo a tiempo para ser entrevistada por el presentador del programa. A mitad, ella se indispone, obligando a que el programa sea cancelado. Thelma, es psíquica y ha experimentado episodios de este tipo antes. Mientras, al salir del estudio de televisión para reunirse con sus amigos del club de espeleología, la nave espacial choca en el océano y la marina manda un helicóptero en busca de supervivientes. Thelma viaja a la costa y se encuentra con su profesor quien le informa que ella debe aprender a vivir con las extrañas sensaciones psiquicas que experimenta. Ella, su novio y sus amigos realizan una expedición a unas cuevas en Colorado. En el camino a su destino, los espeleólogos escuchan un boletín de radio en el que se afirma que después de los astronautas regresaron a la Tierra, su nave se encontró vacía. Al llegar a la zona cerca de las cuevas que tienen intención de explorar, el grupo realiza los preparativos necesarios para comenzar la expedición. En su transcurso, uno de ellos descubre unas piedras extrañas en el suelo y coge una. Más tarde se le da a Thelma como un regalo. Ella lo pone en la mochila ...
REVIEW
Probablemente la característica más interesante de esta ALIEN 2, como la película de Ridley Scott, es que le debe mucho al género ciencia-ficcion de la década de 1950. Sin embargo, mientras que Scott (y muchos de sus imitadores posteriores) utilizan la ciencia-ficción Hollywoodiense como modelo, el director Ciro Hipólito introduce elementos de ciencia ficción británico trabajada en el mismo período. La influencia más evidente en Hipólito podria ser Quatermass II (1957), adaptado de serie Nigel Kneale para la BBC del mismo nombre (Allí, parte de una invasión extraterrestre que participan esporas exóticas erupción de piedras ahuecadas que llegó al planeta en una lluvia de meteoritos. Las esporas penetran en el huésped humano y luchar contra ella en nombre de una mente colmena extranjero. En el caso de esta película, las criaturas que están contenidas dentro de las piedras esparcidas por el suelo y parecen tomar el control de los cuerpos de sus víctimas, al menos por un tiempo, pero el objetivo parece ser su destrucción, ademas el hecho de que la aparición de las piedras este vinculada a la misión espacial de regresó, en particular, a la misteriosa desaparición de la tripulación, sugiere una alusión a la adaptación de la obra original El experimento del Dr. Qautermass).
Otra influencia importante en esta película es El terror Trollenberg (1958), otra adaptación de una serie de TV. Aunque la localización de la película es algo diferente de la de producción de Hipólito, que se establece principalmente en una montaña de Austria en lugar de una red de cuevas, hay elementos comunes, incluyendo la muerte por decapitación y un encuentro misterioso con un cadáver reanimado. Las similitudes entre las dos imágenes están subrayados por la presencia de la actriz anglo-alemán Belinda Mayne, que interpreta a una telépata que desarrolla un vínculo psíquico con los extraterrestres, haciéndose eco del mismo personaje de Janet Munro en la pelicula El terror Trollenberg.
El bajo presupuesto se nota en las particulares localizaciones varias (y unicas) que son un estudio de television, una bolera, una cuevas (que mas parecen las cuevas de unas obras regionales de una construccion sin acabar aun) y unas escenas exteriores por lugares anonimos de la ciudad de San Diego (esto obviamente destacable en su dia, especialmente por ser una produccion italiana trabajando en EEUU)
La cinematografia tampoco destaca por ser impresionante tecnica. Es mas sin ser todo lo contrario, el director nos sorprende con demasiados planos largos irreleveantes (en concreto en la expedicion por las cuevas, que casi parece un documental), planos con camara en mano (bastante amateur), y un largo etcetera. El diseño de produccion es mas bien "cutre", como ejemplos digamos que en el estudio de television en el programa solo hay cinco personas en el tema. La musica corre mejor suerte, gracias a las guitarras y sintetizadores de Guido y Maurizio De Angelis destacables por sus aportaciones a todo tipo de cine italiano mayormente de los 70s y 80s. El guion tambien del propio director Ciro Ippolito, sufre de una variedad de deficiencias excesivo, con banales diálogos y unos agujeros graves (como por ejemplo, faltan detalles sobre el propósito de la misión espacial, su misteriosa desaparición y la conexión este caso con las piedras extraño que de repente han aparecido en el planeta. Aunque muchos críticos han afirmado que las piedras son el resultado de una lluvia de meteoros, esto se debe principalmente conjeturas ya que la cuestión no se aborda directamente en la película. De hecho, según lo escrito por Hipólito, gran parte de la mecánica de la trama se dejan abiertas a la interpretación, su ser implícita, sobreexplica o simplemente ignora por completo a el público para rellenar los vacíos en sí. En un primer borrador del guión, parece posible que la mayoría de los acontecimientos retratados eran en realidad el resultado de un episodio psicótico o delirante experimentado por una heroína hipersensibles (como se sugiere en algunos de los diálogos). Sin embargo, la aparición del rotulo del título final con: "Usted podría ser el siguiente!", hace que esta idea se esfume).
Al fin y al cabo, a mitad de pelicula descubrimos que ALIEN 2, no es mas que cine de terror "tipo viernes 13", donde los espeologos van muriendo uno a uno en las cuevas laberinticas asesinados en este caso por seres extraterrestres. No quita que se repitan nuevamente los tipicos cliches de este tipo de subgenero (ejemplo claro: en un momento dado, un miembro del equipo (Michele Soavi) enciende dos velas y comienza a escribir en una caverna, probable que esta llena de metano).
Para colmo de males el climax final de la pelicula deja mucho que desear. La falta de recursos en produccion se hace notar en quiza uno de los finales mas psicotronicos del cine italiano (a la gloria de GOMIA TERROR EN EL MAR EGEO). Lo que sugiere que se quedaron sin dinero o no había idea de cómo poner fin a la historia correctamente. A pesar de sus deficiencias enormes, ALIEN 2 no deja de tener sus propios méritos. Entre ellos la fotografia perfecta de Silvio Frashcetti, innovando en cierto modo, como muchos directores de foto italianos de por aquellas epocas cineastas. Dando una creatividad, espontaneidad que sugiere misterio e incertidumbre. Destacar tambien la creativa ediccion del montaje. Y por supuesto destacar lo mas meritorio y exitoso de esta pelicula, el gore. Tremendas escenas gore y violentas, muy de vez en cuando alegran la vista del "devorador sangriento ochentero" (el efecto más impresionante es, probablemente, un espectacular pre-Scanners (1980), la explosion de una cabeza cuando un parásito alienígena quiere salir del muñón ensangrentado que no es mas ni menos que el cuello de la víctima).
Miembro del elenco de tecnicos,el por aquellos tiempos joven cineasta Michele Soavi también aparece como actor.
DESTACAR ESTA PELICULA EN ESPAÑA COMO CINE DE CULTO JOSE FRADE (RECORDAD QUE LA CARATULA ERA UN FACTOR IMPORTANTE EN LOS VIDEOCLUBS ANTIGUAMENTE) Y LA DE ALIEN 2 ERA UNA DE LAS MAS TERRORIFICAS QUE HABIA, HUBO Y HABRA. POR DESGRACIA, AL IGUAL QUE TODO EL VHS DISTRIBUIDO POR JOSE FRADE, ALIEN 2 FUE CENSURADA, CASI 6 MINUTOS DE TOTALIDAD, COMO SIEMPRE NUNCA SE SABRA EL PORQUE. POR SUERTE A DIA DE HOY, EXISTE UN MONTAJE DVD-VHS PERFECTO, UNICO Y UNCUT, Y DIFICIL DE ENCONTRAR (NO ESTA EN LA RED).
ACTORES:
James Mitchum ... Dan Evans
Robert Carradine ... Christie
Belinda Montgomery ... Annie Gallo
June Allyson ... Mrs. Grant
Jean-Pierre Aumont ... Henri
Ray Milland ... Richard Stafford
Don Granberry ... Chico
Terry Haig ... Eddy
Victor B. Tyler ... Marcus
GUION:
John Dunning
Eddy Matalon
John C.W. Saxton
Sinopsis:
13 de Julio de 1977, Nueva York. Debido a una extraña tormenta electrica acaecida por la noche, todo el suministro eléctrico de la ciudad de Nueva York deja entera la ciudad sin energia y se produce un apagón durante la noche. Aprovechando el caos de la falta de electricidad, se suceden diversos ataques y robos y violencia en las calles. Entre tanto, un furgon lleno de peligrosos asesinos, destinado al penal vuelca debido al apagon, dejando libres a los asesinos que se refugian en un edificio cercano repleto de victimas para sus mas aterradores y delictivos actos. Un buen policia, en su dia libre, debido al apagon, volvera al servicio activo y tendra que controlar la situación con gran coraje.
Review:
Interesante thriller de finales de los setenta, supuestamente basada en los hechos reales ocurridos en la tragica noche del afamado apagon en Nueva York.
Bien realizada, con poco presupuesto y protagonizada por James Mitchum (si, el hijo de Robert) y Robert Carradine (si, el hermano de David), el bueno y el malo, el perro y el gato, el tonto y el listo pues casi toda la pelicula se buscan y se encuentran, hasta que al final ocurre lo previsible por supuesto. Con una impresionante fotografia dado que la pelicula ocurre siempre de noche, ademas del apagon, contando la oscuridad.
La version vhs aqui en España fue algo recortada en violencia, en comparacion a la version dvd-vhs que corre por la red (muy recomendable).
Una pelicula que no ha envejecido tanto como se presuponia, interesante para una noche de viernes. Curioso el mensajito de la caratula vhs: "Fue una aviso extraterrestre o un fallo tecnico el que dejo a Nueva York durante 12 horas??"
Título original : Pretty Maids All in a Row (1970)
Dirección: Roger Vadim
Interpretación: Rock Hudson, Angie Dickinson, Telly Savalas, John David Carson, Roddy McDowall, Keenan Wynn, James Doohan, William Campbell, Susan Tolsky Barbara Leigh, Gretchen Burrell
SINOPSIS Harper un jovencito obsesionado con el sexo, y alumno del colegio Oceanfront, halla desgraciadamente el cuerpo el cadaver de la joven Jill en el lavabo de los chicos. EL crimen repercute y es investigado por Surcher (Telly Savalas) que sospecha del director Proffer y del carismatico Tigre Mcdrew (Rock Hudson), consejero psicologico y del equipo de futbol del colegio. Harper descubre ademas a la nueva profesora, la señorita Smith (Angie Dickinson), un pedazo de mujer impresionante. A partir de ahi, se sucederan mas asesinatos de jovencitas....
REVIEW Interesante pelicula de Roger Vadim, basada en la novela de Francis Pollini, protagonizada exclusivamente para Rock Hudson en un papel impresionante de por decirlo asi de claro "psicologo perverso", y es que no es para menos dado que por lo menos se acuesta (sin contar con su mujer) con cinco o seis muchachitas en toda la pelicula.
Vadim, con tintes "giallescos" nos adentra en una teenmovie de adolescentes y colegios (que decir que para ser ademas los años 70s todas las chicas son "de revista playboy" curiosamente "good casting") protagonizado por el personaje Ponce de Leon Harper (el tal John David Carson) que coge el peso de la pelicula en sentido de que es el primer sospechoso al encontrar el cadaver de la primera victima, y para ello busca consejo tambien en la perdida de su virginidad a Tigre Rock Hudson, y que decir que acaba perdiendola no tan inocentemente con su profesora Dickinson... Secundariamente Telly Savalas en su salsa maestra sigue con el caso de los crimenes...
Destacar la maestria sexual de planos sexys de Vadim como tambien la banda sonora a cargo de Lalo Schifrin.
Una pelicula de esas de los años 70s a reinvindicar nuevamente.
TITULO ORIGINAL: Abwärts DIRECTOR: Carl Schenkel PAIS: Alemania AÑO: 1984 INTERPRETES: Renée Soutendijk ... Marion Götz George ... Jörg Wolfgang Kieling ... Gössmann Hannes Jaenicke ... Pit Klaus Wennemann ... Heinz Ralf Richter ... Otto Jan Groth ... Security Guard Kurt Raab ... Elevator Maintenance Ekmekyemez Firdevs Luce Rains Hans Schwögler
SINOPSIS Un viernes por la tarde, en un rascacielos de oficinas, un tecnico de ascensores se despide del portero hasta el lunes. Hay algo que no funciona en el mando del ascensor. Ademas la mayor parte de los empleados ha salido ya del gigantesco edificio. Casualmente, cuatro personas coinciden en el ascensor: Gossman, un contable de cierta edad que esta algo nervioso y que porta un misterioso maletin; Marion una joven atractiva; Jorg, un arrogante ejecutivo de una agencia de publicidad; y Pit, un recadero que trabaja desde hace solo 2 dias. A los pocos segundos, el ascensor se detiene bruscamente entre dos pisos, a unos 120metros de altura. Los cuatro quedan aprisionados en la cabina de 2metros cuadrados. La alarma no funciona, los botones no funcionan, nadie oye sus gritos de auxilio ni golpes contra la puerta. Para colmo los cables se van rompiendo poco a poco. Estan colgados en el abismo. Asimismo se abren abismos psicologicos, estallan pasiones y sentimientos reprimidos hasta entonces, se rebelan oscuros secretos... ninguno sabe si podran finalmente salir de tal trampa mortal, aunque quiza la suerte ya este decidida antes de que llegue la salvacion o se rompa el ultimo cable.
REVIEW Vacio es una de las mejores peliculas alemanas de los 80s, que por suerte podimos disfrutar en España en la era videoclub. Sin mucho que ver con la pelicula holandesa de un año antes, EL ANSCENSOR, mas solo tener como protagonismo dicho elemento, VACIO es una pelicula de suspense, claustrofobia muy a lo John Carpenter, surrealista, psicologica... a mi entender es la mitica pelicula que pasaban antes los viernes noche en TVE1.
Solamente un escenario, el claustrofobico ascensor (eso si, con una fotografia y variacion de planos magistral durante los 80 minutos de pelicula), cuatro personajes principales, a cada cual mas estereotipado, y muy bien interpretados por cierto y con bastante personalidad cada uno digamos que bastante creibles con mencion especial para el duelo entre el joven (el novel Hannes Jaenicke) y el mayor (el carismatico actor aleman Götz George), un duelo digno de ver durante todo el metraje, ya no por su lucha por la supervivencia, sino por ver quien es mas "hombre". La verdad que es magnifico tratar el tema de la naturaleza humana, por sobrevivir y a la vez por ver ademas quien es el "mas fuerte". Dos leyes la d la supervivencia y la del mas fuerte unidas entre si por una simple causa. La pelicula peca como uno se imagina de algunos altibajos en el guion, pero no quita que el entrenemiento a la vez que el suspense por ver como acabara la cosa, es de bastante interes visual.
La realidad de todo es que al fin y al cabo, las personas tienen que enfrentarse a sus miedos, a sus problemas, y digamos que siempre hay un momento en la vida, donde han de demostralo o vivirlo, que por cierto nunca se sabe cuando va a ser. En Vacio se demuestra aquel famoso dicho de: "Vida es aquello que ocurre mientras estas haciendo otros planes".
Inspiradora y ganadora de algun que otro premio de cine fantastico en su dia, incomprensible el porque nunca se realizo un "remake" americano... cosas de la vida.
El doblaje en castellano es perfecto, de los que marcaban epoca. Tipico de la epoca del videoclub.
Recomendada para nostalgicos que ya la vieron en su dia, y para los que no la vieron, en concreto si les va el cine lo dicho anteriormente, John Carpenter.
•Título original: Lipstick •Año: 1976 •Director: Lamont Johnson •Actores: Margaux Hemingway, Chris Sarandon, Mariel Hemingway, John Bennett Perry, Perry King, Robin Gammell, Francesco Scavullo
SINOPSIS Chris es la tipica chica americana que encuentra trabajo como modelo en Nueva York. Toma un apartamento con su hermana de 14 años, Kathy, y contrata a Gordon para que les de clases de piano. Una tarde en que los dos, Chris y Gordon estan solos en el apartamento, él haciendo un juego consigue atarla con unas bufandas, aprovechando la ocasion para violarla brutalmente. Tras denunciar, se produce el juicio. En él el abogado de Gordon consigue convencer al jurado de que ella por su profesion de modelo tiene por costumbre excitar a los hombres. de esta manera el jurado declara al violador inocente. Una semana despues, cuando Chris vuelve a su piso descubre que en su ausencia, su hermana pequeña tambien ha sido violada por Gordon. Loca de ira planea su terrible venganza.
CRITICA Lipstick es para muchos a dia de hoy, una mera pelicula mas, de escaso interes de la decada de los 70s, que ademas ha envejecido mal. Lo cierto es que en su dia fue una de esas tipicas peliculas de escandalo, ya sea por el tema que trata sobre la violencia de genero y/o como lo retrata cinematograficamente. Ademas es el debut cinematografico de las hermanas Hemingway, un gran logro por parte de la produccion de la pelicula, por cierto, apta para los fans de Margaux o de Mariel, o de ambas.
Personalmente la pelicula es destacable por varias cosas (sin contar la tremenda actuacion de Margaux) como el retrato del tremendo drama de ser victima de un crimen, en este caso una violacion, y ademas ser victima nuevamente de la corrupcion judicial y politica de una sociedad corrompida de poder, dinero y demas. Como siempre el cine recurre a tomar la justicia por la mano, una terrible venganza mas alla de la ley y de la justicia social, en este caso por una mujer, tal como se veria similarmente años atras en CUERNO DE CABRA o posteriormente en ANGEL DE VENGANZA. Incluso se podria decir (como no) que Tarantino saca lo mejor de esta LIPSTICK para realizar su peli de venganzas femeninas KILL BILL.
Comparten protagonismo ademas de las hermanas Hemingway, el impresionante Chris Sarandon (marido por aquel entonces de Susan), Perry King en su salsa, y un papelito curioso de ver para Anne Bancroft. El director de la pelicula, Lamont Johnson, no pasara a la historia ni por esta pelicula, ni por ser director tipico de teleseries americanas intrancendentales, en nada mas ni nada menos 5 decadas.
Por suerte, facilmente encontrable titulo en DVD y/o por la red internautica. Por suerte no redoblada, mantiene el doblaje castellano años videoclub, pero eso si, la version esta censurada algunos minutos por lo que se ha podido comprobar, en concreto en las escenas de la violacion, las picardias pederastas sobre la jovencita Mariel por supuesto la venganza final. Una pena de edicion actual pero bueno siempre nos quedara la edicion vhs de la magnifica VIDEODISCO, totalmente descatalogadisima.
Destacar tambien el doblaje de voz de la protagonista por la gran Maria Luisa Rubio (dobladora habitual de Bettle Midler), cuando los doblajes eran "dorados".
SINOPSIS Terry Lennox aterriza en el ático de Philip Marlowe una buena noche de verano, y le pide que le acompañe hasta la frontera con México para cambiar de aires. Él lo hace sin pedir explicaciones, pero al regresar a casa se encuentra con que la policía se las pide a él de mala manera. Marlowe termina entre rejas acusado de complicidad en un asesinato dado que la mujer de Terry ha aparecido brutalmente apaleada. Tras confirmarse el suicidio de Lennox en un pueblo de Mexico, Marlowe decide investigar el extraño caso en el que se ha visto involucrado.
REVIEW Philip Marlowe el carismatico y eterno detective, y santo bebedor, creado por el novelista Raymond Chandler alla por los años 30s, sera siempre recordado por su segunda adaptacion cinematografica EL GRAN SUEÑO protagonizada por Humphrey Bogart.
Mas tarde de Bogart, se pondrian en la piel de Marlowe: Dick Powell, Robert Garner, Robert Mitchum... en EL LARGO ADIOS, el protagonista absoluto es Elliot Gould, realizando una estupenda interpretacion del detective, muy carismatica y personal propia, muy al estilo Bogart.
Robert Altman fue el elegido para dirigir esta interesante pelicula que con los años se ha ido convirtiendo en una pequeña obra maestra. Y es que su excelente trama, dirigida muy al estilo ya personal a dia de hoy de Altman, su atmosfera, su trasfondo melancolico, unas impresionantes interpretaciones de todos los actores y cada uno de sus protagonistas (destacar la breve aparicion del magnifico Henry Gibson), una magnifica direccion de fotografia....
Destacar entre otras, su tono mordaz que no fue agrado de la critica en su dia, al igual que la violencia mostrada por Marlowe en su desenlace final, por lo que el final original fue reeditado en su visionado para TV. Tampoco destaco por ser una revision certera del cine negro, mas asemejado al cine-noir. En España fueron censuradas por ejemplo las escenas donde las venicinitas locas de Marlowe, haciendo yoga semi-desnudas (y drogadas).
Como anecdota curiosa recordademos los interesantes cameos de David Carradine, Arnold Schwarzenegger (con bigote!!!) y el director de cine Carl Gottlieb.
A fin de cuentas, una muy interesante pelicula policiaca de oscuro trasfondo sucio, turbio y oscuro con grandes influencias hollywoodienses sobre el eurocrimen frances e italiano de por aquel entonces. Se deja ver.
